插画花卉手绘图片-目前比较流行的插画风格分享
呀呀的作品介绍
《青瓷》
收录呀呀最新创作古风系列插图《点绛唇》和最经典最受欢迎已发表作品收录呀呀与知名写手纯白合作的绘本故事《月亮醉》,展现华美的古典之韵收录与著名装效师黄山以及知名动漫主持人、COSER嘉美由三方合作的传奇故事《战地伶魂曲》绝美插图,精致编排展现唯美意境,并附赠精美礼品,凸显珍贵典藏。
《薄姬》
相较插画性质的《青瓷》,即将上市的由天闻动漫出品的第二本画集《薄姬》在华美画面上对于故事有了的更多探索。作为中国新古典主义插画尤其是女伶题材的代表人物,呀呀的新作是让人期待的,在学习的半年的国画之后,她的画面似乎又多了一种国画写意的灵动,更加流畅的线条,更加鲜活的色彩晕染以及更加成熟的技法。《薄姬》不仅收集了她与网络著名写手绝塞明月合作的
原创绘本《偶人》,还有根据《聊斋志异》而改编的《婴宁》与《画皮》。《偶人》的原作是诡异奇幻的故事,初嫁的少女迷失在深深的药师宅院之中。那看似完美的夫君却拥有着惊人的秘密。这是一个中国版的“蓝胡子”的故事。惊悚与悬疑挑战着绘画者的极限。脍炙人口的《婴宁》却又是对呀呀的另一种挑战,如何才能完美地表现一种大家都知道的故事呢?如何才能让人有身临其境的感觉呢?《画皮》则是本书另一个期待,重新演绎的脚本,那些仇恨与爱情,那些虚假与迷离,人与鬼,妖与人,妖与鬼,纠纠缠缠的故事,力透纸背的画面。全新的人物性格和造型以更加唯美精致的画面重新演绎,融合了日本浮世绘的中国古典插画风格配合凄艳缱绻、婉约细腻的文字,务必要将最完美画面结合最动人的故事呈现给等待已久的观者们。是的,我们等待了很久。我们坐在蒲松龄的茶铺上,听这位老先生说故事,哪怕时光一过百年。我们也等在呀呀的心灵里,等待着她用画笔用心灵绘出的那个远远的梦幻的流淌着三月烟雨气息的古风典雅的世界。(文/琳琅非原文,摘自《薄姬》)
《她她》
是呀呀全新尝试的唯美森林系绘本,已由天闻角川推出,2011年10月3日,呀呀还受邀出席广州的第5届穗港澳动漫游戏展,为《她她》签售,并接受21CN的独家访问。
《唯墨》
古韵悠然,连绵洗练却不失现代人需要的色彩美感,呀呀的画给人这样的第一感觉。细细欣赏,笔触大气,落笔时豪放随性,不拘泥于细节之中,却又不失画面的精致。绘图用色鲜艳大胆,对比强烈。一直觉得她的风格有点飘忽不定,藏着些许诗意,意蕴唯美,有种道不明的变化。虽然不太懂画,但是感觉很舒服,很自然。她画的女子总在那儿恬静地看着你,想要靠近,又仿佛须臾间她就会淡然地转身离去,如莲般清新美丽,灵动脱俗。往往会吸引人的目光,忍不住多在画上流连一下。新画集《唯墨》中也收录了《陪你到世界终结》的插图,作为合作的文作者,我也有小小欣喜。她的那些水彩手绘稿我一直很喜欢,感觉很有爱,也曾收藏过前作《青瓷》。想必最近的新作一定更加精彩,等不及想看看那些美图了。(文/夏茗悠摘自《唯墨》)细腻的画风、华美的古典韵味使她在插画界拥有极高的评价和人气。作品曾获选参加首届中韩漫画展,并为国内多家刊物绘制封面以及插图。首本个人画集《青瓷》上市后获得一致好评,在第六届中国漫画奖中荣获优秀彩色单幅画奖,并入选第十一届全国美展。
《花·女词》
新古典主义插画家呀呀全新力作,手绘水彩仕女诗画集《花·女词》于2012年12月20日正式上市。呀呀以新浪漫主义的极致描绘,带来花与梦的绮丽古风画卷。历时1年,从写生花卉开始到由花演绎出的唯美仕女插画,推出这本全手绘古风诗画集,近四十种花卉和拟人图,收录呀呀多年创作心得及教程。全彩112p采用大16开全特种纸锁线裸背精装。
呀呀作为一位爱花之人,从不经意的花卉写生到一张张根据古典诗词意境演绎的仕女插画,呀呀在这本全新画集《花·女词》中呈现出更多的与自然、传统相结合的特点。画集按中国传统节气的排列描绘了杜鹃、牡丹、荷花、茉莉等近四十种写生花卉图谱,呈现出古典端正的美好花颜。更根据优美的古典诗词意境绘制了相应的花之仕女图,包括《海棠依旧》、《永劫之花》等畅销小说封面。画集中还收录了平时写生心得以及详细绘画工具和作画教程。呀呀别出心裁地将中国古典诗词与美丽的花卉结合在一起,以此创作出一幅幅极具意境的仕女图,更将优美的诗词与美图完美地结合在一起,用水墨中国画的手法表达出色彩斑斓又独具特色的纸上世界,可谓画中有诗,诗中有画,韵味十足。在满足了视觉观感的同时,又普及了古典文化,使人印象深刻,过目不忘,说是一本老少咸宜的画集也不为过。
《莳花集》
发售日期:2013年10月5日《莳花集》为32开本,附有24节气表,2014和2015的月历、诗意月份、四季主要花卉表,书中插画以四季分为四部分:春天的迎春花、雏菊、玉兰、百合、风信子;夏天的荷花、天竺葵、绣球花;秋天的米兰、桂花和月季;还有冬天的仙客来、三色堇、香雪球等。
《呀呀甄选限定版套装》
发售日期:2013年11月
精心收录了呀呀的个人插画集《唯墨》、手绘水彩仕女诗画集《花·女词》、花卉主题笔记本《莳花集》。不仅在内容上选择了最能体现呀呀特色的花卉与仕女画作,还附赠精美四开仕女大海报与六连张花卉书卡,以一个精致的印花书盒将花与梦尽收眼底。求一系列手绘插画名称Dodolog的插花Coco系列
你也可以去Dodolog的吧去看看,那里有好多图,还有水彩教程。。目前比较流行的插画风格分享
涂鸦插画
线形或面形涂鸦风格的插画,特点是张扬随意、年轻大胆,凌乱却有章,简单又粗暴,用于H5宣传海报或部分LOGO设计。
描边插画
线面结合的表现形式,在H5中运用的越来越多,同时我认为MBE风格的小插画也属于这个范畴。
矢量渐变插画
矢量渐变插画以渐变场景插画为代表,色彩或优美柔和,或强烈鲜明,整体感强,美观度高,手机APP开屏页面中会见到这样的插画。
扁平插画
和扁平图标一样,扁平插画是去除了很多质感、纹理,只保留主要特点的一类插画,大色块、简约造型是它的基本特点,在手机APP和网页中比较常见。
肌理插画
肌理插画本质上还是属于扁平插画的范畴,用颗粒感制造纹理,一般将颗粒应用在受光面和背光面,增加画面的细节和美观性,让画面更加耐看,运营类插画中这一类技法比较常见。
手绘插画
手绘插画本身也包含着各种风格,和主体的造型、颜色配比、主题传达息息相关,在开屏页和活动页比较常见。
立体插画
从去年开始出现越来越多的2.5D插画,在网页设计、APP启动页比较常见,轻微的透视感增强了画面的趣味性,能更好地进行信息传达。
以上就是环球青藤小编关于目前流行的插画风格的相关分享,希望对各位小伙伴们有所帮助,想要了解更多相关内容,请关注本平台,小编会做及时的整理并发布的,大家注意查看哦!
手绘春天插画-斑马美术《春天的果子》作品阐述怎么写
手绘书签·春去秋来
春天和秋天是两个截然不同的季节,春有“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦”的柔美,秋有“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”的绚丽,不同的景,同样的美。
看到很多简友都在手绘书签,十分精致,让我也跃跃欲试。画完之后配上流苏,效果还不错,希望好看的书签可以点燃我看书的欲望,最好是沉迷到不能自拔那种哈哈。
如果你也喜欢春和秋,那就跟我一起来画吧!
1.笔:中华牌9023专业彩色铅笔(36色油性)、自动铅笔
2.其他:书签、流苏、橡皮擦、棉签、定画液
1.晚霞。分为三遍上色,先用橙色13轻轻地画一个圆(太阳),第一遍在它周围画上深深浅浅的霞,第二遍用朱红2给一部分霞叠色,红橙相间,不要涂满。
第三遍用土黄14在浅色的(没涂满)地方叠色,让霞看起来金灿灿的,然后给霞下方的天色上色。
2.青山。分两边上色,第一遍用嫩绿10画连绵起伏的山脉,下笔要轻,第二遍用浅黄46给全部山脉叠色。再用棉签从晚霞反复涂到青山,使颜色融合,更细腻、柔和。
3.芦苇。先用黑色33画芦苇杆,芦苇杆随风倾斜,用中黄52和浅黄46画芦苇头。再用灰色54画芦苇叶,低的叶子颜色深且叶子密集,高的浅而稀。
4.大雁。最后用黑色33画几只大雁的剪影,使画面富有生命力,几只大雁的大小、形态都有一点差别。
画到这里就完成了,喷一下定画液保护色彩,再配上流苏。讲解不够仔细,有疑问可以问我呀!
说明一下,书签图案是临摹自站酷app插画师傲雪红梅的地盘,附上原作的佳作。
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马克笔手绘插图教程
马克笔手绘插图教程如下:
材料准备:大容量马克笔、高光笔。
操作步骤:
1._紫饶贸132、131和139号马克笔,基本上画肤色最常用的就是这三支啦,首先用132画肤色,然后用131去画头发和脸部轮廓的阴影,大家要注意阴影的位置,不要画错了。
2._劬_檀蠹乙桓黾虻ビ秩菀壮鲂Ч幕,CG0.5浅浅画一下眼球上半部分,营造阳光洒下的阴影感,用浅一些的183号画眼球下半部分,再用深一点的81号画眼球上半部分,最后用71号画出瞳仁,一个颜色渐变自然又深邃魅惑的眼睛就画好啦,一定不要忘记点亮高光哟,让眼睛亮晶晶。
3._贩⑹且桓霰环绱灯鸬淖刺,在阳光下因为光照会呈现不同的颜色,所以画的时候也要尽可能的选多一点的颜色去描绘,头发的体积感和光感就出来了。
4._贩⒓尤胍恍┗肪成,加深一下暗部,最后用高光笔画一下高亮的部分,一个飘逸又自然的头发就画好啦。因为是春天嘛,所以选了一个很樱花的粉色去画背景,发丝的边边不要忘记勾一下哟;天空的云朵也是淡粉淡粉的,就很春天耶!
5._纳烙玫氖38号姜黄色马克笔,用了金色高光笔勾出好看的线条,很适合明媚的春天穿,白色的西装就简单的用CG系列马克笔勾勒一下阴影的部分,整个穿搭就是活泼靓丽又优雅。
6._路幕ㄉ晕⒏丛右坏,用的是CG系列马克笔从重到轻的渐变,想学的童靴可以看视频教程,然后用金色高光笔画衣服的花纹,高级的质感一下子就出来了背景用金色和银色的高光笔画一些装饰物,是不是很惊艳呀。
斑马美术《春天的果子》作品阐述怎么写
“春天的果子”是由日本插画家斑马美术所作的一幅插画作品。这幅作品主要运用了明亮欢快的色彩、可爱的人物形象和生动的场景,表现出了一个温馨而充满活力的春天场景。以下是对这幅作品的阐述:
1.主题
这幅作品的主题是春天和收获。色彩鲜艳的水果和可爱的小动物,表达了春天的活力和生机,同时也传递了收获的喜悦。
2.色彩运用
画面整体采用了明亮、鲜艳的颜色,突出了春天的温暖和充满活力的氛围。红色的草莓和樱桃、黄色的梨子和柠檬以及绿色的苹果和青蛙等色彩组合,让整个画面看起来十分生动鲜明。
3.造型设计
画面中的人物形象都很可爱,青蛙有着圆滚滚的身体,在绵羊背上调皮地跳跃;小女孩手捧着水果,笑得很甜蜜。这些造型设计都符合整个作品的主题,增加了趣味性和亲和力。
4.细节刻画
斑马美术的作品在细节方面非常讲究。比如,画面中的小动物和小花草都很精细,看起来十分真实;而通透的杯子和水滴的细节则体现了插画师的技术水平。
总体来说,“春天的果子”这幅作品通过色彩、造型、细节等方面,展现了春天的欢乐和收获的喜悦,很好地传达了作者的情感和主题。
冬天设计插画-求春夏秋冬四季场景插画该如何表现
冬季出游季来了,这5种旅游海报模板可以给你设计灵感
大多数人难以从工作中获得价值,而拉起行李箱,去往新的风景,来一场哪怕是两天的旅行都能成为生活的调剂品,让人获得新的可能。
新冠疫情爆发以来,许多人不得不取消了旅行计划。但是经过漫长的10个月,在国庆中秋双节期间,国内旅游又迎来红红火火的旺季。如今,秋冬悄然来临,元旦将至,新一轮的冬季出游开始复苏。下面为你介绍5种旅游海报模板,选择你喜欢的风格开始创作吧~
1
复古风格Retrostyle
旅行海报始于20世纪初期,那时,铁路公司会委托艺术家,采用相同的版式,设计宣传旅游城市、度假胜地和周末出游地的海报。
海报的色彩十分鲜艳,张贴在车站非常引人注目。手绘的插图复古气息浓郁,叙事性强,给人一种冒险、新鲜、迷人的印象。
1900年到1940年期间的旅游海报还受到了不同风格艺术运动的影响,例如装饰艺术、新艺术运动等。
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2
噪点插画FlatIllustration
AlexAsfour是来自迈阿密的平面设计师兼插画师,在阳光明媚的南佛罗里达州经营自己的工作室IdeaStormStudios。
在业余时间,AlexAsfour非常喜欢绘制旅游和风景题材的插画,出版了一本世界旅行海报集。
这些扁平风格的插画多由色块组成,简约清新,远景构图让画面显得十分开阔,引人入胜。
另外,AlexAsfour还在天空、山脉、汽车等场景上添加了噪点,柔和的渐变色填充颗粒感强的肌理质感,不仅赋予插画层次丰富的立体感,还让整个页面都显得非常精致细腻。
插画的色彩多为暖色调,复古气息浓郁,低饱和度的扁平风色彩柔和又轻快,活力十足。海报以插画的图形视觉呈现为主,文字较少,包含主副标题和辅助信息。
AlexAsfour在排版时,考虑到了插画的构图和色彩,文字样式和编排与整体协调呼应。
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3
几何图形GeometricShapes
在20世纪,许多旅行社不再委托艺术家,转而邀请商业设计师,海报风格就变得更加现代、简约。
如今,孟菲斯风格在平面设计非常流行,特点是大量使用点、线、面等几何元素,排版活泼大胆跳跃,色彩鲜艳明快、对比强烈。
来自印度孟买的设计师ToralBheda运用这种风格创作了一系列极简的旅游海报,将各个国家或地区的代表性元素,如地标建筑、国旗、文化等,用抽象化的视觉语言呈现出来,画面简单但充满趣味。
4
品质摄影GreatPhotos
旅游风景地的宣传离不开摄影师,好的图片往往可以让人看一眼就产生“这辈子一定要去xx”的想法。
大片气质的摄影,加上简单排版的文案,这就是许多日式小清新风格的旅游海报套路。
每一张获奖海报作品都可以打印出来当作装饰画,摄影照片从构图、色彩到光线、主题,无处不在展示美丽的自然风光。
5
图形创意CreativeGraphic
在海报中表达创意的想法也是常用的广告套路,人们对有趣、新颖的东西排斥感较低。旅游海报的内容是吸引游客,如何表现景点的优美就是一种值得发掘创意的思路。
例如,巴西ALMAPBBDO为旅游杂志《TOPDestinos》设计的平面广告非常新颖,用蛋糕形式呈现形象生动地表现瀑布风景。渐变灰色背景中,大面积的绿色和小面积点缀的清澈蓝色让人眼前一亮。
再比如,这张滑雪主题的旅行广告,海报没有出现任何景点,只使用办公桌上的几张纸和一个曲别针搭建了简单形象的滑雪场景。一看就是针对上班族推出的旅游广告,文案和画面引起强烈的共鸣。
求春夏秋冬四季场景插画该如何表现简单一点的,不加入人物元素,只用大自然的元素来表现。
1.春天,春天的颜色是鲜嫩的,一般我不会用太浓烈的颜色,大多用粉色、柠檬黄、嫩绿等清新的颜色,主题可以是初生的嫩芽、嫩绿的大片草地、含苞的花朵、淡蓝色的晴空,天空中飞着飘亮的风筝。
2.夏天。颜色相对浓艳一点点,火红的烈日、浓绿的树荫,绽放的荷花、以及树干上吵杂的蝉儿、花朵的颜色也是大胆浓艳的。
3.秋天。秋天的颜色是暖暖的枫叶的颜色,丰收的各色果实,大片金黄火红的枫叶、碧蓝无云的晴空,一排大雁往南飞去。
4、冬天、冷色系用的最多的一季节,以各种蓝色调冷色调为主--飘零的雪花、附着积雪的松林、被厚厚积雪覆盖的小木屋,屋外堆着柴火、屋檐下挂着玉米棒子红辣椒、而屋上的烟囱飘出袅袅青烟打破冬日的静谧。梵高有没有关于冬天的风景画啊?
有,但是不像他后期的油画这么出名。
这张图片是winter_arden(冬季的花园),梵高1884年画的,我觉得应该算是速写类的风景画。
还有一张图片,放不上来了。The_ague:_ctober,1882,你可以搜说一下,是冬天的景色。
梵高从事绘画创作也就是10年的时间,在这十年的前期,他更多是受到图书插画地影响,所以颜色比较暗淡。之后在1886年(他1890年死的)之后,他到了巴黎,受到了当时印象派的影响,色彩才变亮的。
如果你想找更多的他的作品,可以去这个网站,梵高美术馆:
希望对你有帮助
