创意花朵手绘插画-求简单又好看的手绘玫瑰花步骤和图片？
彩铅手绘D三张粉色系花卉,想学的看过来
这三幅图,是我很喜欢的花朵,又是粉色少女系,就像藏在时光中的美人,惊艳了时光,洗涤了岁月。看着这几副画,彷佛时间倒流,又回到了豆蔻年华,一点点小心事就能是满城的春风浮动。天真无邪的脸庞不曾有任何岁月的浸染,对任何美好的一切都充满期待。初次见原图,就给人心头一惊,立马喜欢上了,看着看着,越觉得爱不释手,越是喜爱,就越想把它们画下来,虽然还是临摹阶段,还是动手了,于是就有了下面三幅图。
许多人是不是看了也喜欢的不要不要的呢?下面就跟我简单看一下步骤图吧。本小白用的是马可72色油性色铅笔,辅助工具0.7自动铅笔加橡皮。样子是下图这样,看完我们开始画画了。
一、香豌豆(图片来自《花之绘》教本,上色参照教本自己摸索)
1.线稿
如果你也和我一样处于零基础自学临摹阶段,那画线稿就是很重要的一步。首先,要将原图切成几个规则的几何图形,然后按照几何图形的比例大小再将几何图形画到你的绘画本上。最后,按照图片各个部分在几何图中的位置开始起稿。先从中间开始,这样超出一点点也没关系。香豌豆的图片切割是将上面花朵圈成向左倾斜的长方形,下面叶子切成一个三角形(自己补脑,我水平有限,事先忘留痕迹,现在也画不上去了)。画出来的线稿是这样的。
2.用橡皮擦淡铅笔线稿,尽可能只留下底印,这样花朵干净。用玫红色513号笔重描花朵,绿色541号笔重描叶子和花茎干还有花萼。
3.顺着花瓣的方向(从花芯向花边)用玫红色513号轻轻平涂整个盛开的花朵,四个花苞先平涂浅用黄色503号,再在花苞前端平涂玫红色,注意颜色的过渡(我涂坏了,全涂成玫红了)。不用换笔,用同样的玫红色增加花朵中心颜色和暗部。
4.用细细的笔,顺花的方向用红色510号增加花的中心颜色和花的暗部。注意花的层次感。
5.用紫色523号给花的中心和暗部阴影叠色,注意花朵的生长方向,再用紫色526在刚才叠色的地方叠一次色。
6.整体加深一次花的颜色,花朵完工了。
7.画叶片,顺着叶片生长的方向,用503号笔平涂一层黄色,再用543浅绿加深花叶的阴影暗部,接着用546号在加深花叶脉络,然后还是继续加深花叶脉络用545号。最后用墨绿色548号加深最下面两片叶子,突出其立体感。卷须在第2步已经画了再用543号笔描一下,注意越到尖上,卷须越细。这样花叶完工了,由于没有拍每步的细节图,展示一下最终叶片的结构。
8.花茎和花萼的绘制。先用541号笔平涂,再用它再一次加深一下花萼部的阴影。换542号笔,整体加深一下阴影。注意留出开放的花朵花萼上的亮步。最后使用一次544加深花萼的阴影。整个花完工了,再来看一遍。眼花缭乱了吧?
二、豌豆花(图片来自作者@RabbitLiRL,上色完全自创)
1.线稿,中间三朵花构成一个三角形,再加上下各一朵花加上叶片叶茎,构图比较简单,花的结构也简单,画出来是这样的(下面一朵花和主花茎应该是连上的)。
2.用橡皮擦去铅笔印,用516描出花朵结构和水珠,542描出花茎、下面三朵花,右上一朵花的花萼,用503描出花叶,花须,中间两朵花花蕊,还有花茎上的一片嫩芽。
2.用516号顺着花朵的方向平涂一层颜色,不用换笔,用细细的笔触加深阴影暗部。水珠部分中心要留白。
3.分别用514号笔,513号笔和512号笔各加深一次阴影暗部,增强花的层次感。最后用515号整体加深一下,花朵完工了。忘了拍照,图片略。
4.用嫩黄色502号平涂上面两片叶子,还有中间三朵花蕊,最右上的花萼,最下面的小嫩芽,淡淡描一下花须。用549号笔加深刚才涂的部分。再用543加深一次。最后用541加深叶片的脉络,用512加深最上面一朵花的花萼。具体位置如图。
5.用541平涂花茎,花萼和下面花须,再用542加深一次,最后用545加深一遍阴影。注意花萼的阴影和亮部,还有花须要越来越细。完工了,和原作比一下。
三、荷包牡丹(图片来源《花之绘》教本,上色根据教材自己摸索)
1.线稿。这个花简单,从右上角起笔,倾斜向左下方画出花茎,再画花朵,正面朝前的第四朵最大,其他的从大到小画下去直到茎尖最小的一个花苞。花叶一枝朝上,注意与花茎的角度,下面一枝叶子基本与花茎垂直,注意与花茎连接部分的细节。
2.擦去铅笔痕迹,用513号笔描出花朵轮廓,用543描出叶子和花茎。
3.用516沿花朵的方向,从上到下平涂一层颜色,用同一个支笔加深阴影,突出花的层次和质感,主要细致刻画第四朵花。再换用513叠色增加花的质感,最后用514整体加深一遍,花卉上面完工。
4.画花蕊。花蕊很嫩,还有点膨胀的感觉,先用564灰白色勾边,右面四朵还有最后一朵先涂503号淡黄色,最右面三朵花蕊右边要留白,最后的花苞和倒数第三朵中心留白。用513号笔,笔尖削细,细细加深一下花蕊阴影。用564再轻轻加深右面四朵画蕊,最中间的花蕊再用543轻轻加深一下花蕊两边。再用棕色560加深最左面三朵花蕊,注意花蕊的质感。这样花整个完成了。
5.涂叶片。先用550草绿平涂一遍,再用同一支笔细致刻画一遍,留出颜色淡的叶脉部分,可以用503加入一些淡黄色。接着用543细致刻画一遍,换用541继续刻画呢阴影暗部,继续用546刻画细节,用548墨绿整体加深一次叶根和叶尖的阴影。前面的颜色都是绿色系而且颜色是逐层加深。最后用516粉红色稍微点缀一下叶子边缘和颜色暗的地方。
6.终于到了最后一步花茎了。先用503号淡黄色轻轻涂一层,再用浅绿色550刻画细节,用560涂加深花茎背光阴暗部分,注意叶片与花茎分开处要表现的自然一点。同时用560加深花柄和花柄与花茎相连处的小芽芽。终于全部完工了,先伸一下老腰,快断了。最后再欣赏一遍花花。
求简单又好看的手绘玫瑰花步骤和图片?
方法如下:
1.常规画法
2.利用简单线条画法
3.利用几何图形画法
4.基础素描画法
扩展资料
手绘是从事建筑、服饰陈列设计、橱窗设计、家居
软装设计
、空间花艺设计、美术、园林、环艺、摄影、工业设计、
视觉传达
等专业学习的学生一门重要的专业必修课程。
手绘在效果图的学习过程中,临摹是一个非常重要的内容与环节。它是衡量大学生手绘能力的重要指标。同时对大学生毕业,就业都具有很大的影响。与其相对应的是电脑效果图。
手绘与我们的现代生活密不可分,建筑、服装、插画、动漫手绘的形式分门别类,各具专业性,对建筑师、研究学者、设计人员等设计绘图相关职业的人来说,手绘设计的学习是一个贯穿
职业生涯
的过程。
手绘培训是一种以手绘技能需求为对象的教育训练,对现代社会设计美学的传承有着不可取代的现实意义。
参考资料来源:
:手绘
图集|画完100幅花朵手绘,我收获了什么?!
前言:
早在几天之前就已经完成了当初定下的这个目标——100幅花朵手绘,一直想给自己的完成做一次总结,因为想着毕竟是在全职妈妈之后真真切切地做了一件事。拖到今天终于提笔,算是给自己的一次总结,一次鼓励,一次嘉奖吧!
图片密集,慎入!
缘起
其实在进入之前我就想着要在16年完成100幅花朵绘画,可是在开始不久,就因种种原因而耽搁,放弃了。
辗转来到后,发现这里有好多喜欢画画的人,他们的作品有的堪称大师,让人惊叹,也有的好像初出茅庐,让人觉得前途无量,于是在他们的“诱惑”之下,我再一次拿起笔开始画画。
因为,这一次,我决定重新开始我的100幅花朵手绘之旅。
缘中
开始画花之后,我将自己拍摄的所有花朵存进qq相册,想着每天照着画一幅。原想着虽然自己不曾系统学过绘画,但应该还算是有一点天赋吧,就凭我的水平应该会得到很多人的喜欢吧!
事实让我很尴尬,我以为的好其实很差劲,寥寥无几的阅读和喜欢,在我看到很多大师的画作之后,又是一头冷水。想想我这样的水平来画画实在是有些丢脸啊,何必自讨没趣呢?还是放弃吧!
停歇了几日,心里万千纠结,到最后还是我的阿Q精神完胜:即使画得丑没人看没人喜欢,我也要画,因为我喜欢啊!
在停停歇歇中我继续前行,每日趁着一一睡觉,我便开始画画。有时一日画一幅,有时一一体谅我睡个长长的午觉,我就可以画两幅。那些日子,感觉生活变得丰富了起来,每天有了着落,知道自己起码除了带娃还完成了一件事。
到画了一半的时候,惰性又来了。怎么画了那么长时间才画五十几幅啊?怎么还有四五十幅啊?日子开始有些煎熬了,觉得好像成功无望,于是又一次想放弃了。为了激励自己,我心底默默念叨,一定要坚持,一定要完成,如果完成了,到一一长大的时候,我就可以自豪地告诉她妈妈曾经画了100幅花朵手绘。哈哈想想她崇拜的小眼神,顿时充满动力。
终于快要结束了,数来数去发现只差十几幅就可以完成任务了,可是春节来了!好吧,那就等到17年再继续吧!
回到老家,逛超市的时候,发现竟然有素描本和铅笔卖,心里那个激动啊,终于可以继续画画了。于是,在这个春节,除了陪娃,我的日子里又加了画画这样一件美好的事情。
当画画变成每天都想去做的事情的时候,完成目标便成为了一件自然而然的事情。
收获
絮叨了这么久,就是想写下我的心路历程,告诉自己每一份目标的实现都会有这样那样的拦路石,可是跨过拦路石,你就会发现原来你以为的泥泞之路其实铺满鲜花。接下来唠一唠我的收获:
第一:当然是我的100幅花朵手绘啦!厚厚的一本子就是我以后炫耀的资本啦!哈哈哈
第二:认识一些爱好画画的朋友,加入了很多画画群,还跟着老师学习了许多堂免费的彩铅手绘课,这些得归功于。感谢感谢!有一句话说当你向着梦想前进的时候,全世界都会为你开路。我用自己的亲身实践验证了这句话是真的。
(补充:里的子辰手绘特别棒,她的文艺微时光让我每天都有收获,还有微信群里的多维度手绘,有免费的公益课,受益颇丰,此外便是公众号木棉工作坊,我爱铅笔画等等)
第三:拥有一个习惯,这一次目标的完成让我明白:放弃很容易,坚持可以更加容易。当你形成习惯的时候,你就会发现原来有些事情不用你天天想着坚持,它会变得像吃饭睡觉一样自然。如今,画画好像成为了我的这样一个习惯。继续保持,加油!
第四:爱上铅笔画,开始花朵手绘的时候特意买了48色的辉柏嘉彩铅,因为觉得特别方便,画到最后突然觉得拿着一枝铅笔绘画更简单更自由,于是在这之后我爱上了铅笔画。当然一部分原因是我对色彩非常不敏感,而且懒!
最后,我想说这么长时间目标明确地完成一件事,对我而言是第一次,过程虽说一波三折,但结果还算不错。
我以为在这三十而立的年纪,以此为契机,可以重新向着更加美好的明天出发!
加油!
插画手绘植物简单-如何画植物
植物怎么画?(简单)
植物是景观手绘中最常见,最基本的配景,也是最难表现的元素,常常让大家无从下手,那么这篇文章给大家带来的就是植物手绘快速入门。
以下为景观人手绘老师手写版的植物单体表现技法,超级珍贵,建议收藏练习。
植物线
围合植物造型的线条,是掌握植物手绘的必备技能,植物手绘的最大难点也是植物线,往往看着简单画起来手就不好使。那么植物线应该怎么去学习呢,具体步骤:
①.熟练掌握植物线单元体。
②.了解乔木造型特点。
③.搜集自己喜欢风格熟植物手绘,用硫酸纸去copy,形成肌肉记忆。
④.Get植物线技能!
植物线画法
植物配置
通常植物会有乔木、灌木、花草,考虑植物与主要景观装置的搭配关系又细分近、中、远景灌木、乔木,以及多种花草。一张手绘效果图中植物配景可以加强人造景观与大自然的联系,可以柔化硬质景观视觉上过硬或过冷的问题,离开了植物的配景也很难构成完整的画面。
乔木表现
为了表现画面空间关系,乔木会分为中、近、远三种表现方式,需要注意的是元素的光影关系还有植物线的转折结构,下图为乔木具体表现步骤。
乔木画法
灌木花草表现
灌木一般会与乔木相辅相成,掌握乔木表现后灌木自然也就不难了,但是要细心观察分析总结灌木花草的生长规律。
植物怎么画简单又漂亮
植物简单又漂亮的画法如下:
第一步:画主干,注意杆细头圆的特征,带有一定小弧度才比较自然。然后画枝干,一种是头粗尾细,一种是头粗中间悔孝细尾粗。看自己喜欢那种都可以,个人觉得敏档第一种适合短的枝干,第二种适合长一点的。最后完善修改,一定要把每个连接部分补得圆润流畅。
第二步:选择一幅你喜欢的图片,我这里选择了一个植物标本。选好图片后,就进行观察,这株植物叶子是比较扁长的,以中间杆为基础,叶子分两边走,且微向上。
第三步:如果是初学者,一般线条都会掌握不好,很正常。建议先尝练习这幅图片的一片叶子开碧拿稿始。总的来说,植物线稿主要是练线,能一根线画完的,就绝不两根。
第四步:练的有点感觉了,就开始一笔一笔的画吧!画出来的植物跟图片不用完全一样,只要整个梁尺或型体大概一致就可以了,线条流畅即可,还是主要强调线条:有弧度、不僵硬、生动感。画小花的地方,注意下笔轻点,这样线条会变得细一点,画面更有层次感。
第五步:根据自己的喜好,可以有些不同,主要就是画面整体要漂亮。逐个尝试练习,这橡伍些都是非常常规且很好画的植物品类,在与人物、动物搭配的插画里出镜率最高。
如何画植物
入门必备的简笔画植物,零基础也可以画的很好看
简笔画来喽~赶快拿起笔一起来画吧!(小云用的笔一般是1号(粗)、003号(细)针管笔和中性笔(画轮廓))
第一款:
从中间的叶子开始画,然后沿着叶子的底部往两边画叶子,叶子的大小可以不一样,不要过于拘束~
粗一点的笔画出花梗(或者用画轮廓的笔多画几笔加粗),细点的笔画细节的线条。
第二款:
画出枝干和叶子的中间线条,这一步可以很好的起定位作用哦,叶子沿着线条两边画就可以了,很方便,画叶子内部线条的时候,把叶子分成几部分;
然后在里面画线条。
第三款:
这款的叶子和上款的肯定是好朋友,这个叶子是圆圆的,上款的是尖尖的;
画法都是一样的,画叶子的时候可以画的大小不一。
第四款:
这个叶子总会让我想起八爪鱼O(∩_∩)O哈哈~莫名的喜感!画的时候注意叶子边缘的锯齿;
这款叶子的内部线条是比较好画的,非常的短,特别时候线条练习哦。
第五款:
先画中间的线条,然后沿着线条画叶子,叶子是有锯齿的,而且这个锯齿是有点曲线滴。
第六款:
叶子中间画一簇小小的叶子,然后再上下画大的叶子,这款叶子也是有锯齿的,不过是很小的那种~
第七款:
这款叶子开始复杂一点了哦~带了树枝和果子,不过形都是很简单的,叶子属于修长型;
树枝沿着下面的线条在里面画很短的线做阴影,果子里面也画了一些简单的线条做装饰。
第八款:
又一枚单独的叶子,不过这里的叶子有一些遮挡关系,画的时候先画最上面的叶子;
里面的线条依然是分组画,分组画的好处就是目标更具体和明确。
第九款:
这款加了一点小花在上面,在学习的时候也不能总是画简单的,要由简到难,一点点的深入;
先画出花瓣的线条,不用画很多,每片花瓣两三条就可以了;
叶子的线条有点长,画的时候要有耐心哦~加油!
小清新花草插画图片-插画有哪些常见的画面风格
唯美小清新植物图案手绘贺卡小清新唯美贺卡
适合送给喜欢露营的朋友仙人掌图案生日贺卡适合送给喜欢植物的
唯美古风明信片ins简约文艺小清新插画手绘植物花卉贺卡片中国风
关注店铺联系客服天凌礼品专营店丹青志花朵与植物小贺卡
shinmor小清新干花卡片真花手工贺卡火漆印章卡片
初品干花贺卡套装创意简约唯美文具花草标本装饰diy信封小卡片清新
小清新森系唯美手绘花环卡片请柬贺卡海报背景png免抠设计素材
贺卡卡片张盒装30水彩手绘植物贺卡明信片送你一株多肉间隔年
小清新手绘水彩植物叶子花卉贺卡包装手账本子装饰png设计素材图-淘宝
小清新手绘紫蓝色花朵花卉植物贺卡海报装饰png设计素材png396
cm239唯美夏日花草树叶绿色植物手绘水彩婚礼请柬贺卡png免扣素材
拾光明信片自然之彩手绘植物明信片小清新留言卡片贺卡30张入
花卉花卉素材花卉手绘花卉背景婚礼卡片贺卡设计包装小清新
插画有哪些常见的画面风格
一、时尚风格插画
无论是日系还是欧美向,普遍都不会选择特别艳丽的色彩,多是以比较清新淡雅,尤其是自然界和日常生活中常见的色彩为主。因为这类颜色比较具有耐看性,即便是盯着看也不会产生审美疲劳。我们在此类画作的处理上也需要注意这一点
二、幽默风格插画
比较常见的是采用夸张的手法造型,这一点在欧美风格中非常常见。色彩的选择上也是比较夸张化,让人一眼看过去就忍俊不禁——
当然日系二次元风格中,也有很多很优秀的搞笑幽默风格插画,一般会走比较偏可爱而Q版的人物,尤其是胖乎乎的脸部和圆圆的眼睛是其标志性特征——
三、唯美主义风格插画
宁静而又平和就是这种画面的主旋律,对于习惯了激烈对抗的大场面的同学来说,偶尔看一些此类作品,你会感觉整个身心都平静下来一般
在色彩方面,一般说来都是以偏中性和冷的主色调最为常见,出现的人物一般不会有太过张力的动作,有的时候为了渲染寂静的气氛甚至舍弃人物当然,为了避免画面过于沉闷,偶尔也会加一些动态效果的元素打破画面
画面中的雨就是这种“静中有动”的感觉——
远处的流星,并不太显眼,也增加了画面的可看性——
四、写实主义插画
应该是最常见的风格了吧?是什么样,就画什么样,把那些最需要表达的东西表达清楚,还用多说么?
五、Q版风格插画
对于Q版,大家真的是再熟悉不过的吧?商品包装,页面设计,游戏人物...无论是二次元,还是欧美向,各种大头娃娃一般的造型永远都不会过时。那或者憨态可掬,或者天真无邪的表情,真的是能让人都要融化了一般——
六、机械科技插画
沉重的钢铁和齿轮,纹丝不动的建筑,以及有设计感的内切割...这些都是机械与科技风格中的常客。和我们所接触到的小清新不一样的是,机械科技没有那么多花里胡哨的色彩,一般三四个颜色足矣。有些甚至黑与白两种就解决问题
像这种设计师,干脆利落的用近乎只有黑白两色解决问题。但是效果却令人惊叹——
色彩也并不丰富,但是那种庄严浩大的气势,至少是非常成功的表达出来了——
日系里也有很多这种画师,与小姐姐搭配形成一种“反差萌”,近期有玩过《少女前线》都应该对这位画师不陌生吧?
七、装饰主义风插画
多是以装饰性的内容为主,比较注重对线条的处理,在色彩的搭配上比较灵活,既有偏淡雅的
也有这种比较醒目的—
八、影像合成风插画
我们在前阵子的教程中,曾经给大家说过,很多商业向的项目,一般都是一个月的时间,如此短的时间,是不可能给你很长时间对一些细枝末节的地方进行精细刻画。这个时候,贴素材就是一种非常有效果的方法,我们也有种说法叫“半P半画”。
在很多概念设计中,这种方法也是常客,特别是有的时候,设计师为了确定某个地方加树或者是建筑之类的是不是合适,但是直接画的话太消耗时间,这个时候直接从照片上截取就可以了
除了概念设计师以外,现在有很多二次元画师也会采用这种方法,比如下列这张小姐姐插画——
9种常见插画风格的分类
1、【肌理质感】
肌理质感风格的插画相比于噪点插画运用的肌理质感更加丰富,以笔刷的肌理变化与纸张的纹理质感互相结合,呈现出丰富的画面效果。
特点:色彩丰富,肌理质感层次强。
2、【描边风格】
在扁平或者肌理插画的基础上加上描边的处理,以线稿为主,上色方式保留简单的平涂或者肌理变化,保留线稿部分。
特点:保留勾边效果,简洁,具有一定装饰性
3、【日韩系风格】
画面氛围属于小清新类型,色彩明快,颜色丰富。人物的比例比较偏向写实,同样注重光影的表达和氛围的烘托。
特点:明快,治愈,暖心。
4、【写实风格】
写实的人物风格多出现在游戏中,注重光影的表现,人物结构明确,画面更为逼真。
特点:写实,光影感强,结构清晰。
5、【扁平风格】
以极简的方式表达画面内容,清爽整洁没有过于复杂的细节。
特点:简约,平面化,几何造型感强
6、【纯手绘风格】
保留纯手绘的肌理变化,与数码绘画相比,纯手绘分割的插画给人的感觉会更加朴实。
特点:柔和,清爽,具备自然的肌理变化。
7、【欧美风格】
欧美风格主要是体现在人物的五官与体态方面,人物比例修长,五官更加具有欧美风格的立体感。
特点:丰富的人物表情,具有一定的夸张表现
8、【儿插风格】
儿童插画风格,属于书籍装帧插画的一种,可以作为个人风格的独立绘本,也可以用作儿童和青少年杂志的配图。是最近几年很受欢迎的风格。
特点:童趣,可爱,具有故事感。
9、【噪点风格】
在扁平插画的基础色块上做出统一的噪点效果的处理,增加肌理变化,丰富画面细节,增加画面层次变化。
特点:复古,画面统一,具有层次感。
